小提琴怎么画 提琴简笔画

水果们的音乐会怎么画

水果们的音乐会怎么画如下：

小提琴怎么画 提琴简笔画

1、苹果：在音乐会上担任指挥，指挥着整个乐团演奏。

2、梨子：演奏4，孩子上学以后，要教育他画画应有节制，在完成作业之后再画，而且要特别提醒他认真地，高质量地完成美术作业。爵士乐，吹奏长长的萨克斯风。

3、葡萄：弹奏钢琴，弹奏迷人的旋律。

4、橙子：敲锣打鼓，用节奏感强烈的击打声增强音乐节奏感。

6、草莓：吹奏短笛，吹奏轻盈柔软的音乐。

7、樱桃：敲打木琴，打出清脆的声音。

8、菠萝：弹奏大号，演奏出宏大而磅礴的音乐。

《水果们的音乐会》是一如果把小提琴演奏艺术的体系画一个图表，我想应是一个一个正方形里面一个正三角形。正三角形代表技术，方形内其他的部分代表音乐。越是初期的学习，技术越重要，甚至是占整个正方形的底部，渐渐地技术的因素就少了，音乐的部分增多。技术三角形的大概就是帕格尼尼了，但也只是技术的细枝末叶，一般人不掌握它也可以是一株大树。在这个体系里，技术是有限的，音乐两倍地大于技术。但音乐不会无穷大，它也有局限性，它永远不......>>本儿童绘本故事书，故事中描绘了一个由不同水果组成的交响乐团。

水果们的音乐会思维导图画法如下：

1、在纸上画出中心节点，写上“水果们的音乐会”。

2、在中心节点周围画出几个分支节点，分别代表不同种类的水果，如西瓜、苹果、香蕉、橙子等。

3、在每个水果的分支节点上，再画出几个子节点，分别代表该水果的特点、乐器、音乐类型等。比如，在苹果的分支节点上，可以画出“红色”、“琴”、“古典音乐”等子节点。

4、在每个子节点的周围，可以再画出一些或者，用来更加具体地描述该节点的内容。比如，在“红色”子节点周围可以画出一个红苹果图案，以加强词语和图像的关联性。

5、将所有分支节点和子节点都连起来，形成一个完整的思维导图。

6、，根据需要可以对思维导图进行美化和调整，比如添加颜色、字体、图案等，使其更加直观、易懂。

父母在家：如何指导孩子画画

用它来记写的谱表，叫高音谱表，第C(dol)在下加一线上。第二线，也就是画高音谱号时起笔的那条线，规定音高为G(sol)，所以，高音谱号才也叫做“G”谱号。

一、每个孩子都可教，每个家长都能教

前些年曾有过一阵“钢琴热”，有些家长不管孩子有没有音乐天才，自己省吃俭用买架钢琴，请老师，逼孩子，日夜督促，却是一场空。的确，学音乐、学舞蹈、学体育似乎都需要一些天赋的条件，倘毫无天赋，别白费力气。唯独学画画，我个人的体会大概不需要什么“天赋”，几乎每个孩子在两三岁前后都有过一个自发的“涂鸦”阶段，所以任何一个孩子，只要视力正常，家长会抓，都能学会画画，即使成不了专业画家，也能成为美术爱好者。

具备美术爱好不光是多一项技能，它对于开发右脑潜能，增强形象思维能力和空间想象能力，对每一门功课甚至对于从事任何一门行业都是大有裨益的。故而“美育”与德育、智育、体育并列而四，成为“现代人”必不可少的基本素质。

总之，我认为每个孩子都能学会画画，每个家长都能辅导，学会画画对每个孩子都大有好处。

在美术中自有老师辅导，我这里主要是讲家长在家里应如何辅导。

二、儿童学画的过程

1，启蒙期。从小孩刚开始拿笔在纸上乱画，到画出张能叫做“画儿”的东西，这段时期虽然还不能算已经开始学画画，但对于家长来说，这是一个非常重要的，抓早期智力开发的关键时期，这点在后面还要专门谈。

2、早期。孩子以自由“涂鸦”为主要内容，以临摹、忆写儿童画刊来提高自已，这个时期除了请老师外，在家里基本依靠家长抓。

3、中期。在提高的基础上能自由组合，创作出较有意义的画幅，这个时期仍是主要靠家长辅导，也可以请老师略加指点。

4、晚期。在老师的指导下，创作一些比较完整的命题画之类，即进入儿童画创作时期。如果方法得当，许多儿童在学龄前就可以进入这个时期。

当然，各人情况不同，这里只是说大致如此。

三、儿童学画的特点

儿童学画有三个特点：

1，趣味性，儿童学画多出于兴趣，出于好玩，生自爱美的天性，把画画当成一种游戏。当他能用生动的艺术形象描绘出心中的世界时，是非常高兴的。所以家长决不要用“任务”“作业”来孩子学画，把有趣变成没趣，而应该引发和保持儿童的兴趣。

3、创造性，摹仿只是一种手段，创作才是儿童画的主要内容和主要特色，这与儿童学音乐迥然不同。儿童最富于幻想，只有创作才能充分发挥他的天才。

有些家长不了解儿童学画的特点，以为也要象学小提琴或学钢琴那样，从步就必须按严格正规的教程，完全依靠老师一课一课地学基本功。其实这两者完全不同，学提琴一开始如不严格、不正规，指法弓法练错了以后再纠正是很困难的，这种正规的练习方法对孩子来说是很艰苦、很枯燥的，所以有时也许需要训练。而画画则从步开始就是无拘无束的创作，而非刻板的“练习曲”，这种任想象力自由驰骋的创作，对孩子来说是符合天性的趣事。此时属于“儿童画”阶段，真正的基本功训练如静物或石膏的素描等一般要在成为少年以后进行，如果从小就开始正规训练，反而毁了儿童学画的天性。

什么叫“儿童画”?为什么儿童画能存在于其它画种之外?就是因为它出自未经雕琢的纯真，出自不受拘束的天然，具有儿童画那种特有的稚拙可爱，正象书法中的“童体”一样，那味道是大人模仿不来的。所以儿童学画的特点规定了学画的方法与学钢琴不同，不能而要顺应孩子的自然天性，不是主要依赖教师，而是主要依靠家长，不是任务，而是游戏，不是教导，而是，是激发，是利用天性来培养兴趣，形成爱好。所以我说每个家长都能教，说实在的，当孩子还太小的时候，即使请来老师，老师也没法一课一课地教，弄不好还教成“小老头”了，倒不如由日夜和孩子在一起的父母来教更自然，更有效一些。

有些家长会问，我们根本不会画画，怎么能辅导呢?。

五、从小抓起

孩子从两岁多就开始抓，这时孩子活泼好动，懵懂初开，周围的一切对他都是新奇的世界。给他一支笔，一张纸，他就会在上面兴奋地乱画，不要怕浪费纸，也不要怕麻烦，任其自然乱抹。几个月后，他对抓笔比较熟悉了，就可以略加指导. 家长教他画一个园, 添上简单的眼睛、嘴巴就成娃娃头。我的大孩没加指导，在刚满三岁时，自己画出了张“作品”，高兴得直叫。我的小女孩加了点指导，两岁半就画出了张画。

为什么要强调从两、三岁抓起?我认为绝大多数孩子在这个时期都有涂涂画画的天然要求，这是个难得的美术开发期，只要抓住了，任何孩子都能激发起对美术的爱好。原始人可以说是人类的童年，在未有文字之前，已产生了古朴的绘画艺术，这正是人类天然的绘画需求所使然。我的一位亲戚家中无一人爱好美术，也许受了我的一点影响，稍微抓了一下，对孩子略加了点鼓励，孩子们就都爱上了美术。

六、创作力与鉴赏力应同步协调发展

我们常听人说“眼高手低”这句话，这“眼”就是鉴赏力，“手”就是创作力，美术鉴赏力是可以随阅历的丰富，文化素养的提高而不断提高的，但如果不动手，创作力是不会随年龄的增长而增长的，时间一长，两者之间就会不平衡，自己画的画自己看不上，一时又无法提高，就要影响兴趣。也就是所谓“眼高手低”了。

孩子在两岁多时，鉴赏力几乎是零，这时只要能画出画来，即使极不象样，他也会觉得很美，从而产生浓厚的兴趣，乐此不倦，并保持鉴赏力与创作力的同步协调发展。如果错过这一时期再开始教画，孩子就可能因看不上自己的处女作而失去兴趣。

当然不是说孩子大了就不能学画，不过家长要多费些心，手把手教些基本画法，也可请老师帮忙，使他能在短时期内得到提高，达到创作力与鉴赏力的平衡。

当儿童上学之后，兴趣就容易保持了，因为这时学校里有正规的美术课，而孩子由于学龄前的爱好，水平也高于同班同学，这就促使他更加爱好美术，另外，班级或学校组织美术小组，办墙报之类活动自然也少不了这些孩子，这就是更进一步的锻练。

由此可见，关键是抓好学龄前这一阶段，尤其是两三岁这段时间，有了基础，以后就省劲多了。

七、如何激发和保持孩子画画的兴趣

从前面所述可知，孩子画画的主要动力在于兴趣，家长的主要任务是激发和保持他的兴趣。兴趣则来自日有所进。具体做法如下：

1、孩子画出新画，家长应该为之高兴，给予鼓励，遇有得意之作，尤其是有新意的创作要表扬，可以贴在墙上，介绍给客人，当然，也要指出不足，帮助修改，以防自满自得。

2、当孩子要纸画画时，不要随便撕一张了事，裁些白纸订成本子，孩子对于本子和对于纸片的态度截然不同，在本子上画画要认真得多，这样提高很快。但要注意，本子不要太厚，以便经常更换本子，每换一次都能重新唤起孩子的新鲜感。另外，本子利于保存，家长可以和孩子一起回顾他的学习历程，从进步中产生新的兴趣。

3、要多买些儿童画刊之类，特别是以卡通人物(如唐老鸭等)为题材的画刊，儿童的早期老师实际上就是这些画刊而不是家长;应按早、中、晚期给这些孩子逐步添置画具，从铅笔、蜡笔到水彩笔直至水彩颜料、图画纸等。

4、如果有条件，有时间，家长能和孩子一起画几幅，家长能画得很好，自然是个，家长画得不好，也可以起到鼓励孩子的作用，看，我和爸爸妈妈都画得不多了，更重要的在于家长的参与使孩子更高兴，就象一起做游戏那样，更加充满家庭的温馨和竞争的。当然，如果家长实在有困难也不必勉强。

5、到孩子能创作时，应该鼓励他给儿童画刊投稿，或为儿童画展搞创作，这时也可请老师指导，当然能参加美术就更好了。当孩子开始正式创作时，换上正规的画纸画具，他会变得非常认真，甚至进入“竞技状态”，我的大孩子在有一次创作时，整整半个月“日夜奋战”，连饭都来不及吃。这倒并非因为“一定要入选”的欲望在鞭策他，实际上，由于他次画出了自己都想不到的画，被作品中的美强烈地吸引住了，决心要“尽善尽美”，笔笔不苟，连我都想不到他能忽然画得这么好。这时绘画水平会来一次飞跃，兴趣当然就会更加浓厚。

6、儿童搞创作不要由大人越俎代庖，否则欲速则不达，他在大人的包办下，也许能“画”出很好的作品，待作品入选后，自已却再也画不出原来那样水平的作品，他就会觉得“退步”而心灰意懒，失去兴趣的。所以家长会不会画无关紧要，关键是会不会教，会不会。

7、经常带孩子去看画展(尤其是儿童画展)及其它各种展览，以激发他的兴趣，这不仅能学到很多东西，重要的是大人的陪同本身就是对孩子最有力的支持。

8、如果家长有一定的艺术鉴赏水平，可以对孩子的作品经常给予讲评，主要是指出哪幅画在哪一点上有创新，有趣味，有进步，多鼓励，少批评，一定注意不要把儿童画中的天真可爱当做缺点来批评。

八、在的基础上适当辅导

家长的任务是而不是教导，是否可以认为家长就不需要给孩子辅导，完全“无为而治”呢?也不，当孩子碰到门坎时，还需要提一把才能迈过去。

比如孩子画娃娃脸时，往往把眼睛画在头的顶端，把五官分散于脸庞的全部，这是因为五官是最生动的活动目标，远比虽然大但不活动的脑门更吸引孩子的视线。这时家长应该参照儿童画册，教他把眼睛画在整个头部的水平中线以下，把五官集中起来，脑门上就可以画头发了。

又比如画园圈是画娃娃头、画太阳等的基础，小孩一开始很难画得圆，家长可替他画一个，让他自己添别的东西，等他有了兴趣以后再慢慢教他画得园。

孩子们普遍遇到的一个门坎是画侧面的人脸，这比画正面脸难多了，家长一定要注意帮他迈过去，即使家长也画不出来，起码能看出来象不象，可以找画册参考，帮助他掌握。

还有，一开始要让孩子画他最感兴趣的东西，活的东西，比如娃娃、小鸟、小白兔、唐老鸭、机器小提琴的把位、音阶这些就要练一年多。最初能拉小星星还可以。猫等，不要画静物，比如杯子、水果之类他不感兴趣的东西，等有了基础以后再画。

有时孩子临摹稍复杂的形象很困难，家长可以先进行简化，画出样子，使孩子容易临摹。这就要求家长平时也要注意提高自己的艺术修养和爱好，没基础不要紧，有兴趣就行，如果家长对美术毫无兴趣，自己一点不学习，不长进，那也很难培养好自己的孩子。

教材不必买正规的美术技法书籍，如素描、静物写生、人体写生等，只须买些儿童美术教材就可以了，要充分认识到这时的孩子还没有正式开始学画，只是在进行一些必要的准备，在培养兴趣，培养观察力和创造力，他要自由发挥创作的想象力，不应受教材的拘束。

在辅导时要注意的是，一定要正确区分技艺上的不足和儿童画中最可宝贵的天真稚拙，别把儿童画辅导成正经八板的“老头画”了。儿童画人往往是头大身子小，这不必纠正，只要有神韵就行。在构图构思上也是一样，比如我的大孩子有一次画了一台全自动的机器，又是电闸，又是传送带，，但机器的作用却是把好砖统统碾成碎砖!又比如我的小女孩有一次画了一群鸟在天上飞，每只鸟都是边飞边下蛋，一串接一串，象飞机扔炸弹似的。这种常识之外的不合理正是儿童画的真正趣味所在，是大人做梦也想不出来的，如果把这点给“辅导”掉了，那这张画就毁了，如果这时给孩子指出他的“常识性错误”，那就压抑了他的浪漫的想象力，再也画不出这么可爱的“错误”了，少了这些趣味还能叫儿童画吗?甭管机器是干什么用的，能想象出这么复杂的机器就应该先鼓励，后来我一了解，原来“生产”碎砖的目的是为了用碎砖块当画笔在地上画画的，你瞧，孩子自有他心中的另一个世界。

家长要想看出哪些是儿童画中的“童趣”，除了提高艺术水准之外，更重要的是还要有一颗充满理解，充满幽默的“童心”，要当孩子的朋友而不是师长，在以孔学为核心的古老的中华文化中缺乏的恰恰是这一点。

九、少临摹、 多创作、多写生

等到孩子进入创作阶段时，就要开始鼓励他画写生，一开始可能有些困难，可以画些简单的静物，再往后就可以他画人物写生。一开始可以先让他给父母画，如果给别人画，孩子会难为情的，怕画不好人家笑话。孩子次给父母画象可能极难看，但“难看”中往往包含着孩子的纯真和独到的准确观察，甚至可能有传神的写照。我的孩子早期画我吃馓子(西北的一种油炸面食)，虽然人物的结构比例极不“合辙”，但那弯弯的带钩的馓子以及我贪婪的吃相，的确画绝了，我着实称赞了一番，以后他就经常主动为我画像了。

十、还要注意什么

1. 不要过度，以免乏味，只有丰富的生活，广泛的爱好才能使画画总保持新鲜感。当孩子不愿画时，家长也不必着急，不要，不用规定一天必须画几张，兴趣的增长时快时慢，有时还可能因长时期过度兴奋而凉一阵子，家长这时应给孩子一个冷却期，歇口气儿，只要家长一直是采用的方法，不是加压，而是吸引，那么等过了这一阵子，他自然会恢复兴趣的。这样他就会感到画画是快乐的、自由的、轻松的，是一种游戏，哪个孩子能不喜欢游戏呢?就是天天玩同一种游戏孩子也要歇一歇，何况画画呢?

如果孩子的兴趣一时恢复不过来，家长就应该检查一下自己的方法是否太生硬，太急躁，带有性，一方面改进方法，一方面使用一些外部、诱导的招数，比如看看画展，看看别的小朋友画画，或者家长自己也认真地画几幅，等等。

2. 教育孩子不要在墙上、书上、作业本上乱画，事实上只要供应充足的画本，满足他的欲望，他就不乱画了。

3. 鼓励或带孩子参加各种活动、晚会、旅游，看演出等，以丰富他的生活和素材。我的大孩曾在南疆“巴扎”上观察到尔族老乡在给哈密瓜过秤时，用秤钩直接钩住哈密瓜，用石头当秤砣的情景，画入他的创作中，十分富有地方特色，被《小朋友》杂志刊用。这一细节连我这个天天写生，搜集素材的专业美工都没有注意到，可见孩子的观察力有时是非常敏锐的。

【文章摘自网络】

五线谱上的哆怎么画？占哪格？其他音符呢？

2、摹仿性，儿童初学画画，多是从儿童画册或电视动画片中摹仿而来，不是象那样从生活中写生而来。

高音谱表（小提琴符号）上的C（do）在下加一线，re在下加二间，mi在一线，fa在一线间，so在二线，la在二线间，xi在三线，高音do在三线间，若是低音谱表（倒C）上的低音C（do)在二线上，依次向上推，上加一线上是C

中音哆占从上往下数的第二格，格是mi.....其他的，这样说不清楚啊那么达到了4级、5级左右的程度，往后怎么办？可以说如果一本教材把基本技术大都介绍了之后，往后也没什么可讲的了。我以前也总以为教学会讲什么更高深的东西或秘诀之类，去读弗莱什、加拉米安的大作，听国内的讲座。就发现这些里程碑式的著作说的都是基础的东西，也发现就算是林耀基这样级的人物，也是不管讲什么，都是使用他基本的理念、基础的知识去解构难题。还有林朝阳，他曾经在讲完基础技术时说过一句话：现在你们已经和我一样了，都是在不同层次上研究怎样克服复杂的问题（大意）。因而我想会了基础技术之后，剩下的应该就是把基本技术运用到高难的乐曲里，这要靠的是一个学习者的头脑和毅力。这需要几个拐棍或者像一样的东西，那就是开塞、马扎斯、小顿特、克莱采尔、大顿特、帕格尼尼等。....建议去买本基础教材看看。

高音谱，c在下加一线。第二个多往上第三间，再往上在上加第二线！低音谱的C在上一线，往下第二间，下加第二线！

小提琴入门要多久?

小提琴入门，，一般要多长时间，，多少钱。

外在条件：

1、每天能有一小时不受干扰的时间

2、一把小提琴和肩托、松香

3、一本基础乐理、五线谱入门和几本自己看得懂的小提琴教材（带录像录音）

4、校音哨

5、节拍器

6、比较大的镜子

7、录音机

8、录像机

9、上网

10、主动请教现实生活中会拉琴的人

内在素质：

1、爱唱歌，能把歌唱准

2、静心

3、有把一件事坚持作完的习惯

4、悟性

5、自信

6、行动大于思考

7、脸皮厚

说到入门教材，一般首当其冲要讲霍曼和铃木。霍曼的教材讲一把位的东西竟用了100多页，然后飞速地跑到了七把位戛然而止，铃木的程度和进展也大致如此。但从所选曲目来说，铃木要更经典一些，至少和我们业余考级教材4级前的内容相近，可以推断考级教材参考了铃木很多。霍曼的选曲对于人来说熟悉的就少了，对于我来说，不熟悉它也没什么遗憾。霍曼对于50岁以上的小提琴教师来说，都有一种深厚的感情，讲课也愿意讲它，但对于今天的学琴者来讲，似乎已经过时了。铃木的优点是让你不知不觉地兴致盎然地学会了小提琴，对不懂乐理的孩子非常有效果。这也看出小子的确很""。但铃木教材需要适当地辅导，对于成年人刨根问题的偏好有点不解渴，而且铃木里没有一首的曲子。

总的来说，霍曼和铃木相比较，我推崇铃木。铃木在上世纪70年代以来对，乃至世界的小提琴的教学影响甚大。至今我看到国内的一些教材对铃木都有所借鉴。比较好的是邵光禄的《少儿小提琴集体课教程》和《少儿小提琴集体课技能训练》。这套教材可以说是作者多年教学实践的总结，不但吸收了众家之长，而且很接近孩子。中外乐曲和部分考级曲目都有所涉猎。两本书互为补充，学完后可达到4级左右程度。再好一些的有赵薇的《学琴之路》系列和林耀基、杨宝智的《小提琴入门与提高》三册书。张世祥、梁大南、李本华（铃木的学生）、曾民信、李贵武等人的教材也相当不错。此外，还有我原来推崇的黄健《跟我学小提琴》、尹兴雅的《小提琴速学新法》、盛中华的《小提琴演奏与练习》，以及业余考级教材等。应该说这些人编的教材都能使成年爱好者入门，也未必一定要使用铃木，更别提霍曼了。当然确定一本书后，一定要考虑是否有相应的音像材料。不管有无老师，有录音录像会有非常大的助益。

那么达到了4级、5级左右的程度，往后怎么办？可以说如果一本教材把基本技术大都介绍了之后，往后也没什么可讲的了。我以前也总以为教学会讲什么更高深的东西或秘诀之类，去读弗莱什、加拉米安的大作，听国内的讲座。就发现这些里程碑式的著作说的都是基础的东西，也发现就算是林耀基这样级的人物，也是不管讲什么，都是使用他基本的理念、基础的知识去解构难题。还有林朝阳，他曾经在讲完基础技术时说过一句话："现在你们已经和我一样了，都是在不同层次上研究怎样克服复杂的问题"（大意）。因而我想会了基础技术之后，剩下的应该就是把基本技术运用到高难的乐曲里，这要靠的是一个学习者的头脑和毅力。这需要几个柺棍或者像一样的东西，那就是开塞、马扎斯、小顿特、克莱采尔、大顿特、帕格尼尼等。

如果把小提琴演奏艺术的体系画一个图表，我想应是一个一个正方形里面一个正三角形。正三角形代表技术，方形内其他的部分代表音乐。越是初期的学习，技术越重要，甚至是占整个正方形的底部，渐渐地技术的因素就少了，音乐的部分增多。技术三角形的大概就是帕格尼尼了，但也只是技术的细枝末叶，一般人不掌握它也可以是一株大树。在这个体系里，技术是有限的，音乐两倍地大于技术。但音乐不会无穷大，它也有局限性，它永远不......

小提琴入门最快要多久

不知道你说的入门要达到什么程度。学习小提琴必须是天赋加上练习才能学好

小提琴入门大概需要多少时间？

我不清楚那个什么曲子. 但是入门是很快的. 如果马上开始的话. 高中以上就没有必要去学了.学不好的. 钢琴的资历很难用上. 我如门用了2年吧. 现在在外国乐队里..也是小提琴. 至于时间也没有想象的这么. 坚持一天30分钟就可以了. 可多不可少.

小提琴入门难么 大概要多久

我学了一个月的小提琴，前几天录了菊花台~~~

播客地址在我的“详细资料”里面~~~

如果你想看看学习小提琴一个月能到什么水平，就去听听我的“菊花台”把~~

反正给我时间，我能练好的，而且是自学~~

也希常你早日走上学习小提琴的道路~~~

小提琴入门，，一般要多长时间，，多少钱。

这个要根据学琴者年龄、音乐基础、老师经验、练习时间和频率、以及所用教材而定。就我的经验来说，一般毫无基础的初学者，儿童大概要半年，成年人要三个月左右。我用的教材是《初学小提琴100天》和《铃木》，当然我还太年轻经验不够丰富。学费的话每个城市不一样，我以前在山东一节课80，现在在一节课200，每周上一节。

小提琴入门要多长时间（有钢琴基础，脑子水平没问题）

学习小提琴入门时间因人而异，如果你钢琴弹奏很好，音乐视唱练耳很好，手指性灵活性很好，那么学习小提琴入门是很快的，只要一开始，掌握小提琴的持琴，左手正确按弦姿势，右手优美运弓。训练一段时间音阶，就可以学习简单练习曲和自己喜欢的乐曲了。一般半年到一年就入门了。

小提琴入门，，一般要多长时间，，多少钱。

前期学费不贵，建议找一个好的导师，但是练习过程非常之枯燥且需要大量的时间，卤煮要有心理准备。。。

小提琴入门需要多久？我每个星期星期六学一节课，平时练习一小时。 20分

请问您多大？

小提琴要学多久才能学会

如果不学个5、6年就想拉个“卡农”是不可能的，或许学的快2、3年就能拉，但是拉出来的只有音符等而不是感情丰富的曲子。

这还是紶少的时间上说。

也要看天赋和努力地程度。

加油吧。

小提琴入门要学哪些？

不要自学，很容易陷入误区，将来很难纠正。

学琴四、不要象教小提琴那样教画应该这样开始

1、先了解一1. 高音谱号怎么画下琴的构造，每一部分的名称，以及一些原理。

2、学会如何拿琴。

3、在学会拿琴的基础上学会运弓（其实右手比左手更重要）

4、拿琴姿势、动作习惯熟练后可以开始练一些曲子，建议是开赛的练习曲。

5、在熟悉柔弦、换靶、跳弓、泛音、等一些基础技巧后，可以慢慢的转入自学。

小提琴入门要多久?

我是从11岁开始学的，小时候入门很快，基本功的话会很扎实，12岁就可以拉短曲子。的话，没有音乐理论基础的要先从音理入手，基本理论掌握后就可以正常的学琴了。不知道您想练到什么程度，如果想达到看到谱子（6级以下）就可以拉的程度，按您这种强度的练习，至少2~3年。

问题一：小提琴入门，，一般要多长时间，，多少钱。 外在条件：

在早期可以让孩子通过临摹掌握一些基本东西，但千万不要陷在临摹中出不来。女孩子更喜欢临摹，较少创造性，所以更要注意。在孩子能初步临摹时，要他把临摹学会的图形自由组合，充分发挥想象力，要鼓励他丰富画面的内容，提醒他增添小鸟、花草、小狗之类。

1、每天能有一小时不受干扰的时间

2、一把小提琴和肩托、松香

3、一本基础乐理、五线谱入门和几本自己看得懂的小提琴教材（带录像录音）

4、校音哨

5、节拍器

6、比较大的镜子

7、录音机

8、录像机

9、上网

10、主动请教现实生活中会拉琴的人

内在素质：

1、爱唱歌，能把歌唱准

2、静心

3、有把一件事坚持作完的习惯

4、悟性

5、自信

6、行动大于思考

7、脸皮厚

说到入门教材，一般首当其冲要讲霍曼和铃木。霍曼的教材讲一把位的东西竟用了100多页，然后飞速地跑到了七把位戛然而止，铃木的程度和进展也大致如此。但从所选曲目来说，铃木要更经典一些，至少和我们业余考级教材4级前的内容相近，可以推断考级教材参考了铃木很多。霍曼的选曲对于人来说熟悉的就少了，对于我来说，不熟悉它也没什么遗憾。霍曼对于50岁以上的小提琴教师来说，都有一种深厚的感情，讲课也愿意讲它，但对于今天的学琴者来讲，似乎已经过时了。铃木的优点是让你不知不觉地兴致盎然地学会了小提琴，对不懂乐理的孩子非常有效果。这也看出小子的确很。但铃木教材需要适当地辅导，对于成年人刨根问题的偏好有点不解渴，而且铃木里没有一首的曲子。

总的来说，霍曼和铃木相比较，我推崇铃木。铃木在上世纪70年代以来对，乃至世界的小提琴的教学影响甚大。至今我看到国内的一些教材对铃木都有所借鉴。比较好的是邵光禄的《少儿小提琴集体课教程》和《少儿小提琴集体课技能训练》。这套教材可以说是作者多年教学实践的总结，不但吸收了众家之长，而且很接近孩子。中外乐曲和部分考级曲目都有所涉猎。两本书互为补充，学完后可达到4级左右程度。再好一些的有赵薇的《学琴之路》系列和林耀基、杨宝智的《小提琴入门与提高》三册书。张世祥、梁大南、李本华（铃木的学生）、曾民信、李贵武等人的教材也相当不错。此外，还有我原来推崇的黄健《跟我学小提琴》、尹兴雅的《小提琴速学新法》、盛中华的《小提琴演奏与练习》，以及业余考级教材等。应该说这些人编的教材都能使成年爱好者入门，也未必一定要使用铃木，更别提霍曼了。当然确定一本书后，一定要考虑是否有相应的音像材料。不管有无老师，有录音录像会有非常大的助益。

问题二：小提琴入门最快要多久 不知道你说的入门要达到什么程度。学习小提琴必须是天赋加上练习才能学好

问题三：小提琴入门大概需要多少时间？ 我不清楚那个什么曲子. 但是入门是很快的. 如果马上开始的话. 高中以上就没有必要去学了.学不好的. 钢琴的资历很难用上. 我如门用了2年吧. 现在在外国乐队里..也是小提琴. 至于时间也没有想象的这么. 坚持一天30分钟就可以了. 可多不可少.

播客地址在我的“详细资料”里面~~~

如果你想看看学习小提琴一个月能到什么水平，就去听听我的“菊花台”把~~

反正给我时间，我能练好的，而且是自学~~

也希常你早日走上学习小提琴的道路~~~

问题五：小提琴入门，，一般要多长时间，，多少钱。 这个要根据学琴者年龄、音乐基础、老师经验、练习时间和频率、以及所用教材而定。就我的经验来说，一般毫无基础的初学者，儿童大概要半年，成年人要三个月左右。我用的教材是《初学小提琴100天》和《铃木》，当然我还太年轻经验不够丰富。学费的话每个城市不一样，我以前在山东一节课80，现在在一节课200，每周上一节。

问题六：小提琴入门要多长时间（有钢琴基础，脑子水平没问题） 学习小提琴入门时间因人而异，如果你钢琴弹奏很好，音乐视唱练耳很好，手指性灵活性很好，那么学习小提琴入门是很快的，只要一开始，掌握小提琴的持琴，左手正确按弦姿势，右手优美运弓。训练一段时间音阶，就可以学习简单练习曲和自己喜欢的乐曲了。一般半年到一年就入门了。

问题七：小提琴入门，，一般要多长时间，，多少钱。 前期学费不贵，建议找一个好的导师，但是练习过程非常之枯燥且需要大量的时间，卤煮要有心理准备。。。

问题八：小提琴入门需要多久？我每个星期星期六学一节课，平时练习一小时。 20分 请问您多大？

问题九：小提琴要学多久才能学会 小提琴......说实话很有难度。

如果不学个5、6年就想拉个“卡农”是不可能的，或许学的快2、3年就能拉，但是拉出来的只有音符等而不是感情丰富的曲子。

这还是少的时间上说。

也要看天赋和努力地程度。

加油吧。

问题十：小提琴入门要学哪些？ 不要自学，很容易陷入误区，将来很难纠正。

学琴应该这样开始

1、先了解一下琴的构造，每一部分的名称，以及一些原理。

2、学会如何拿琴。

3、在学会拿琴的基础上学会运弓（其实右手比左手更重要）

4、拿琴姿势、动作习惯熟练后可以开始练一些曲子，建议是开赛的练习曲。

5、在熟悉柔弦、换靶、跳弓、泛音、 等一些基础技巧后，可以慢慢的转入自学。

舞蹈女孩插画-星期三穿裙子跳舞怎么画

问题四：小提琴入门难么 大概要多久 我学了一个月的小提琴，前几天录了菊花台~~~

跳舞的女孩如何画跳舞的女孩画法如下：

“南方有佳人，轻盈绿腰舞”，今天要和大家分享的是用CG绘制的一个正在樱花树下拂袖起舞的美女插画教程。飘飞的樱花和轻盈的舞姿相映，分不清是花为什么大一些再开始抓不如这个时候好?这与创作力和鉴赏力的平衡有关。美，还是人更美。下面我们就一起来看下具体画法吧。

1、草稿构思。草稿还是一如既往的随意，大概把人物的动作神情构思好。

2、线稿绘制。调低草稿不透明度，在上面新建图层画线稿，要仔细把人物的细节画出来，然后删掉草稿就可以啦。

3、铺大色并细化人物。因为花纹都是分层绘制的，删去一些不满意的图层即可。脸部是在原图层上擦掉重画的。接下来，进一步刻画人物头饰及服装细节。

4、绘制背景。此处樱花背景可以使用粘贴。简单来说就是画好几簇花团，然后通过粘贴和变形，快速画好一棵樱花树。

5、将樱花树枝进行摆放调节，再用柔边笔刷淡淡的做一些环境晕染，加深暗处，提亮人物。我还稍微修改了下人物服装的颜色。加上文字和印章，这副画就完成啦。

星期三穿裙子跳舞怎么画星期三穿裙子跳舞的插画可以是一个女孩站在舞台上，身着裙子，手里拿着小提琴，头顶着星空，脚踩着月亮，周围环绕着彩虹。

星期三穿裙子跳舞的插画可以是一个女孩站在舞台上，身着裙子，手里拿着小提琴，头顶着星空，脚踩着月亮，周围环绕着彩虹。女生学什么专业好有人说“男怕入错行”，但小新觉得“女也怕入错行”，女生学什么专业就业前景好是广大女考生和家长朋友们十分关心的问题。以下是小新整理的南京新华最适合女生学的专业，给广大女生参考。

专业一：行政管理类专业。例如：高级商务行政管理就是很适合女生学习的一个专业。通过对专业商务行政管理知识的系统化学习，培养熟悉商务管理与行政管理的人才，学成以后，不仅可以从事传统企业的行政文员管理工作，以及商务运营、企业经理助理等职位。工作轻松，环境清幽，适合女生工作。

专业二：设计类专业。例如：动漫游戏设计、影视动画设计、家居设计、室内设计、UI设计等专业都是非常适合女生学习的。设计师需要非常有时尚感，对色彩的把握要非常的敏锐，在这方面，女生天生就有优势，所以女生学UI设计会更容易入门一些。而且女生有天生心思细腻的优势，更容易注意到其他人不易发觉的细节。女生学习设计类专业后，学成之后，可以轻松就业，从事于平面设计、UI设计、视觉设计总监、VI视觉设计、平面广告设计师、网页设计师、商业插画设计师等岗位。

专业三：影视动漫类专业。例如：4D动漫游戏、VR影视动画、电子竞技动漫游戏等专业也是适合女生学习的。影视动漫如今是大力扶持的产业，在业内企业的不断努力下，我国动漫产业进入快速发展时期，市场规模持续扩张，经济效益显著。学习影视动漫类专业可以从事漫画设计师、插画设计师、Flas设计师、三维动画设计与制作师、游戏美工设计师、游戏角色建模、设计、影视广告制作师、影视后期合成师和多媒体产品展示设计师等职业岗位。这些工作环境幽雅，薪水待遇紧跟行业水准！很适合女生学习，特别是对动漫游戏和绘画感兴趣的女生，学成之后从事一份自己感兴趣的工作，是一件很幸福的事情。

专业四：电商类专业。例如：电子商务（全网新媒体）。目前市场对电子商务专业人才需求量很大，从调查实践来看，绝大多数企业已陆续步入电子商务行列，采用传统经济与网络零售经济结合的方式生产经营。而互联网用户正以每年的速度递增，该行业的人才缺口相当惊人，预计我国在未来10年大约需要200万名电子商务专业人才。学习电子商务专业之后，可以从事电子商务员、网络推广员、网络营销专员、网络编辑等等，当然也可以选择自己创业开网店。

吉他怎么画

首先画出琴头，再画出琴枕、琴颈和音孔，接着画出琴钮；

画出琴箱，再小提琴......说实话很有难度。画出弦桥和琴码；

接着画出品丝和指板，再画出几个音符；

给吉他涂上颜色即可。

吉他（意大利语：Ch学琴急不得，要一步一个脚印，脚踏实地，每一个环节都必须学好、学稳，不能跳过。不然等你学得越来越难的时候你会发现因为过去没打好基础搞得现在很费劲。itarra），又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。

吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。

古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界三大乐器。

低音谱号怎么画

5、柠檬：演奏小提琴，弹奏柔和而悠扬的旋律。

高音谱号怎么画 高音谱号和低音谱号各一个八度怎么画？

绘画步骤：

那当然了。

高音谱号用于高音谱表。高音谱表也叫做二线G谱表。也就是说，二线上的音是G（小字一组的G）。其余的音依此类推。

低音谱号用于低音谱表。钢琴谱所用低音谱表为四线F谱表。也就是说，四线上的音是F。（小字组的F）。其余的音依此类推。

你仔细看看就会发现，高音谱号的那个花体G的肚子正好对着第二线，表示第二线为G。F谱号的那两个点正好夹着第四线，表示第四线为F。这样，对于初学者来说，即便忘记了音符的位置，找到高音谱表G所在位置和低音谱表F所在位置，就很容易推出其他音符所在的位置。是很方便的。

另外如中音谱表，也叫C谱表，那个C的开口正对着的音符就是C。

所以，你在谱表上画谱号的时候要按照谱号的正确位置来标画，而不能随便一画。

高音谱表怎么画

苏 克

用高音谱号来记写的谱表，就叫高音谱表，其下加一线上的音就是C(c1)(dol)。五线谱第二线，也就是画高音谱号时起笔的那条线，规定音高为G(sol)。

要知道什么是高音谱表，首先就要弄懂什么是高音谱号。

（高音谱号）

高音谱号，就是记在五线谱第二线上的G谱号（G clef），指定G音位置的记号，表示谱表中第二线音高为g1，适用于高音区域。是音乐中表示音调区位高低的符号。但是，高音谱号不能与G谱号等同起来。因为，当G谱号记在五线谱的线上时，就不能叫做高音谱号，应叫“古法国小提琴谱号”。

在古西方音乐中，最早的G谱号只是在五线谱的线上写上英文小写g，而非现在我们熟悉的这个谱号，但由于它开始时只是为乐队里的小提琴谱而作，所以，为了让小提琴手在演奏时便于在总谱中看清，就特意将这个英文圆体字小写“g”向上延伸，使其看上去酷似小提琴的拉弓。

在现行的极少数乐理教材中，仍有用“因这个谱号 在五线谱第二线上出现四点一线”而得名高音谱号的说法，是没有依据的。

高音谱号的写法

高音谱号，又叫“G”谱号。

高音谱号的写法是：高音谱号的写法是：从第二线向左上起笔，绕圈上顶三线下顶一线，往上走绕圈向下两线相交于四线，像中一样，一气画下就好了。 画高音谱号有口诀：倒写6，扬起头，竖旗杆，弯个钩。

baike.baidu/link?=7d6-igpN9FeB88RYslW7SK4ZveC8udPaizsXfMWS1mEDJ5Bdu0EcQc9BfJS9_36g7GUsZRqEHzHZKgh8sJblua。

如何在五线谱上画出高音谱表,低音谱表和中音谱表？？？

高音谱号的画法是：从第二线向左上起笔，一气画下就好了。

高音谱号，又叫“G”谱号。用它来记写的谱表，叫高音谱表，C(dol)在下加一线上。第二线，也就是画高音谱号时起笔的那条线，规定音高为G(sol)，所以，高音谱号也叫做“G”谱号。

低音谱号画法： 从第四线上画起，先画一个小小的圆点，然后紧贴第五线，顺时针画半个圆，穿过第四线向左一撇，直到第二线止住。再在第三间和第四间里各点一个小小的圆点。

低音谱号，表示五线谱四线为f，亦被称为F谱号，谱号亦为英文花体“f”。中音谱号

中音谱号又称 C 谱号， 谱号为英文字母花体“C”，依样画葫芦就行了。